Мультфильм, как инструмент обучения в школе

XXVIII Международный конкурс научно-исследовательских и творческих работ учащихся
Старт в науке

Мультфильм, как инструмент обучения в школе

Мокрушин К.С. 1
1МАОУ «СОШ №55» г. Пермь
Дробинина Н.Г. 1
1МАОУ «СОШ №55» г. Пермь
Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке "Файлы работы" в формате PDF

Введение

Многих детей, и меня, родители ограничивают в использовании гаджетов и просмотра телевизора. Я решил доказать своим родителям и всем слушателям, что цифровые технологии могут приносить пользу.

Цель исследования: доказать, что мультфильм является эффективным инструментом и помощником в усвоении нового материала для учеников

Гипотеза: мультфильм может нести образовательный характер. Он позволит усвоить материал быстрее и интереснее. И будет являться прекрасным помощником для учителя.

Задачи:

  1. Изучить, что такое мультфильм. Историю возникновения.

  2. Исследовать методы мультипликации.

3. Выбрать тему для создания мультфильма.

3. Создать мультфильм.

4. Провести эксперимент в школе с усвоением информации при помощи мультфильма и без.

5. Подтвердить свою точку зрения, что мультфильм помогает лучше доносить новую информацию до учеников на основе данных эксперимента.

Актуальность проекта:

В мире гаджетов и Искусственного интеллекта взрослые всё чаще ограничивают своих детей в использовании компьютера, телефона, телевизора. Однако, мультипликация может быть полезной. И я хочу это доказать.

Предметы исследования:

  • Информация в интернете и литературе по созданию мультфильма;

  • Съемка, монтаж, озвучивание мультфильма;

  • Анкетирование школьников начальных классов

Методы исследования:

Теоретические: изучение научных статей, изучение уроков по созданию мультфильма.

Эмпирические: создание мультфильма своими руками, проведение эксперимента.

Логические: анализ, обобщение, выводы

  1. Как появился мультфильм

Эта история начинается давным - давно. Ещё пещерный человек делал первые попытки изобразить на скале животное с помощью красок. Того, которого недавно видел лесу на охоте.

Со временем люди больше научились рисовать. Так они могли передать друг другу важную информацию. Однако, возник вопрос: как нарисовать животное в движении? И тогда, пещерные люди придумали первую покадровую мультипликацию! На рисунке А.1 вы можете увидеть наскальную живопись в пещере Шове во Франции [1].

Человечество развивалось, но потребность изобразить движущиеся объекты оставалась. На рисунке А.2 вы можете рассмотреть часть росписи египетской гробницы, её возраст около 2000 лет до нашей эры.

Книжки, свернутые в рулон, стали следующим этапом на пути развития мультипликации. Они были со множеством иллюстраций. Книжки образовывали иллюстрацию движения при быстром разворачивании или перелистывании. В основном иллюстрировали фазы перемещения человеческой фигуры. На рисунке А.3 вы можете рассмотреть пример такой книжки. Упоминания о них прослеживаются в XV веке.

В конце XIX в. 20 июля 1877 года в городе Анесси, Эмиль Рейно создал праксиноскоп! Этот прибор мог показывать короткие мультфильмы. Он был уникален для того времени. При помощи зеркального барабана и ленты с нарисованными изображениями, мультипликация становилась доступной (рисунок А.4).

Таким образом, Рейно положил начало истории классической анимации! В 1888 г. – он усовершенствовал свой праксиноскоп. Рейно перенес рисунки на целлулоидную ленту, а затем высветил ее на большом экране. Впервые он сделал это в кругу родных и друзей, но позже, с 1892 года Рейно устраивает специальные показы в музее Гревен. Эти показы получили название "Оптический театр"[3] (рисунок А.5).

Наш соотечественник - Владислав Александрович Старевич создал первый «трёхмерный» мультфильм «Прекрасная Люканида, или война рогачей с усачами». Сделал он это при помощи камеры, в кукольной технике. В этой истории говориться о жизни насекомых, которые олицетворяют людей. Длительность этого мультфильма - 10,5 минут. Кадр «Прекрасной Люканиды можно увидеть на рисунке А.6.

В 1932 году появился первый цветной мультфильм «Цветы и деревья». А в 1935 году основывается известная нам киностудия Союзмультфильм. Интересно, что изначально она имела название «Союздетмультфильм». В 1945 —1959 года мультфильмы снимали с высоким уровенем реализма фонов и персонажей. Можно предположить, что это связанно с трагической Великой Отечественной войной и её последствиями.

В 1959 году для СССР происходит знаковое событие в мультипликации. Создание мультфильма «Влюбленное облако»! Он получил широкое признание во всём мире! И был награждён многими премиями!

А далее начинается «Золотой век» советской анимации. Мультфильмы: «Карлсон», «Маугли», «Винни- Пух», «Ну погоди!», «Варежка» и другие мы смотрим до сих пор (рисунок А.7)! Сейчас 2026 год, а мне 9 лет. Но многие из этих мультфильмов я с удовольствием смотрю в свободное время! Они на столько нравятся детям разных поколений, что создатели снимают продолжения. Например, на основе мультика Чебурашка в 2025 и 2026 годах сняли полноценный мультфильм. «Ну погоди!» И «Простоквашино» получили продолжение с современными героями. Спустя столько лет работы того времени остаются актуальными.

Но вернемся к истории создания мультфильмов. В 1968 году преподавателями МГУ было положено начало компьютерной мультипликации. На БЭСМ-4 они создают первый мультфильм на компьютере под названием «Кошечка» (рисунок А.8).

Так, шаг за шагом развивалась мультипликация до наших времён! Потом появились компьютеры помощнее и многие мультипликаторы стали принимать компьютер повсеместно для создания мультфильмов.

Я рассказал только малую часть истории создания мультфильмов. Но уже в ней видна потребность изобразить движущиеся объекты.

  1. Техники создания

Для того, чтобы создать свой проект, мне необходимо было изучить техники создания мультфильмов. Ведь их оказалось не так уж и мало!

  • Глиняная или пластилиновая анимация [2].

В Советское время эту технику широко использовали. Глиняная и пластилиновая мультипликации похожи, поэтому их часто объединяют. из пластичного материала вылепляются фигурки, иногда, элементы среды, в которой происходит действие и не только. Затем, фигуркам меняют положения и меняют их расположение в пространстве. После каждого движения делают кадр - покадровую съёмку (рисунок Б.1).

  • Анимация «с бумажками» или техника перекладки.

Здесь техника основана на последовательном перемещении объектов[4]. Всё необходимое для проекта вырезается на бумаге, а затем разрезается на более мелкие фрагменты. Затем осуществляется покадровая съёмка с движением этих фрагментов (рисунок Б.2).

  • Кукольная техника или стоп-моушен

В данном случае используют кукол и другие объекты, необходимые для построения сценарного плана. Анимация достигается при помощи покадровой съёмки изменённых фигурок (рисунок Б.3).

  • Песочная анимация

Для организации картинки в этой технике используют песок (рисунок Б.4). Принцип же, похож на предыдущие.

  • Создание действия на белой доске

Такую технику часто используют для съёмки обучающих или так называемых объясняющих роликов. Здесь картина создаётся на фоне белой доски, схематично, с использованием минимального количества цветов. Есть и особенность техники – присутствие в кадре руки со стилусом. Из-под стилуса выходит необходимое для показа изображение (рисунок Б.5).

  • Ротоскопирование

Эта техника появилась достаточно давно, ещё на заре развития кинематографии. Суть в том, что фото объектов и героев делается заранее, а затем художник кадр за кадром отрисовывает их по контуру на плёнку. Раньше это делали с помощью специального прибора – ротоскопа. А теперь его заменяют компьютерные программы (рисунок Б.6).

  • Анимация механизмов

Этот способ создания мультфильма похож на кукольную технику. Только в данном случае вместо куколок и фигурок используют различные механические изделия и роботов. Также проводят съёмку кадров после минимальных движений, которые потом объединяют в анимационный фильм (рисунок Б.7).

  • Живая живопись

В этой технике есть несколько вариантов реализации.

1) Во время написания художником картины он сам или фотограф фиксирует этапы работы. Затем эти этапы склеиваются в единый фильм.

2) Запись всего процесса создания картины. А обработка происходит с помощью специальной программы.

3) Покадровая съёмка работы художника. Она осуществляется по заранее написанному сценарию. Затем получившиеся фрагменты объединяют в единый анимационный проект (рисунок Б.8).

  • 3D-анимация

Более современная мультипликация стала создаваться при помощи этой техники. Этот вид анимации используют для съёмок рекламных роликов и даже полноценных фильмов. Здесь, конечно, понадобится компьютер со специальной программой. С помощью ПО создаётся 3D-модели героев и пространства. Аниматор задаёт параметры позиций моделей, на основании этого программа сама воспроизведёт движение.

Современные аниматоры в работе с 3D-графикой часто применяют метод захвата движения. На актёра крепят специальные датчики и дают задания выполнить определённые действия, записывая это на видео. А после это видео совмещают с 3D-моделью соответствующего персонажа. С помощью этого авторы добиваются максимальной реалистичности движения экранного героя (рисунок Б.9).

В своём мультфильме я решил объединить несколько техник: стоп-моушен, лепку и перекладку.

  1. Создание мультфильма

С техниками создания мультфильма я разобрался. Но с чего же начать создание? Далее необходимо было изучить все этапы производства. Каждый из них играет важную роль в достижении результата. Мне необходимо было изучить эти этапы, чтобы лучше ориентироваться в процессе производства. 

Так как, я не владею техникой 3D анимации, решено было создать мультфильм в 2D формате. В производстве мультфильма я объединил несколько техник: анимацию из бумаги, пластилин, рисунки и стоп-моушен.

Затем, перешёл к первому этапу создания мультика:

  1. Сценарий и раскадровка.

Это основа будущего фильма. На этом этапе прописывается общая идея, сюжет, а также диалоги и описания сцен.

Было принято решение создать обучающий мультфильм для школьников начальных классов. Вель основная цель моего проекта доказать, что мультфильм может помогать обучению в школе.

Меня давно интересовала тема: «Динозавры, что с ними стало?» Для того, чтобы донести информацию в мультфильме, сначала необходимо было изучить её самому.

Далее сценарист должен точно передать атмосферу, характеры персонажей. Для хорошего сценария важна ясность, логичность. Он должен быть интересным для аудитории [5]. И так как решено было создать обучающий мультфильм, то в сценарий важно учитывать простоту изложения и понятную подачу материала.

Раскадровка — это визуальная интерпретация сценария. Здесь работают художники. Они создают ключевые сцены мультфильма в виде простых черно-белых эскизов. Так они показывают, как будет развиваться действие. Каждый кадр важен для понимания композиции и динамики сцен (рисунок В.1). Мне было интересно выполнять роли разных экспертов. На данном этапе я побывал и на месте сценариста, и на месте художника.

2. Персонажи

Когда сценарий готов, начинается создание персонажей. В 2D анимации персонажи часто рисуются вручную или с использованием векторных графических редакторов. На этом этапе важно проработать их внешний вид, особенности и эмоциональное восприятие. Разработка персонажей включает в себя создание различных выражений лиц, поз и движений.

Основные персонажи мультфильма - динозавры. Сначала нужно было найти необходимых динозавров и распечатать. А затем, оформить пластилином, чтобы они стали цветными и более объёмными (рисунок. В.2).

3.  Композитинг и стоп - моушен

После того как все элементы мультфильма созданы, они собираются вместе. Композитинг включает в себя настройку освещения и цветов, а также добавление всех частей фильма. В качестве фона использовался цветной картон. По нарисованному сценарию выкладывались динозавры и другие элементы мультика, например: волна цунами, человек, надписи. Для того, чтобы появлялись эффекты, элементы необходимо было фотографировать, после каждого движения. Это и есть стоп-моушен. Благодаря этому и появляется движение мультика (рисунок В.3).

  1. Монтаж, озвучка и дополнительные эффекты.

Монтаж — это процесс сборки отснятого материала в единую ленту. Озвучка играет ключевую роль в передаче эмоций и характера персонажей. В данном случае, я озвучивал каждый кадр, рассказывая поучительную историю. На этапе сценария был сформирован рассказ. С помощью диктофона я записывал каждую реплику. Все они были добавлены на этапе монтажа. Помимо этого, звуками хотелось оживить динозавров. Для этого я записал на диктофон, рычание игрушечного динозавра моего младшего брата, а немного нашёл в интернете.

Звук — это важная часть мультфильма, которая помогает создать атмосферу. Здесь, обычно, композиторы и звукоинженеры создают оригинальную музыку и звуковые эффекты. С помощью этого они подчеркивают эмоции персонажей и события. Я же искал в интернете звуки, которые могли создать настроение. Например, в части рассказа про вымирание динозавров, я использовал грустную музыку. А на моменте знакомства с ними более веселую.

Любая история делится на части, в которых меняется настроение вид и герои. Также, как в моём мультфильме. Чтобы смена была более плавной, я использовал дополнительную анимацию текста и переходов кадров. А также эффекты холода и огня (рисунок. В.4).

  1. Запись мультфильма.

После всех этапов работы над анимацией, фонами, композитингом и музыкой, мультфильм готов. Теперь ему необходима финальная проверка качества. После мультфильм адаптируют под различные форматы — для телевидения, интернета или кинотеатров. Я записал мультфильм в самый популярный формат mp4, который можно воспроизвести на большинстве гаджетов.

А вы знали, что многие фильмы и мультфильмы имеют пред показы? Их проводят в кинотеатрах секретно. После чего зрители заполняют анкету со своими впечатлениями. А создатели на основе этого могут доработать мультфильм. Вот и я провёл пред показы среди своих родственников и знакомых. После чего доработал свой проект.

4. Анкетирование

В 3-х классах я провёл анкетирование, чтобы выяснить каким способом лучше усваивается информация. Я разделил их на 2 группы по 12 человек: группа 1 и группа 2. Группе 1 красочно рассказал о динозаврах: когда они жили, какие виды существовали, почему их не стало, всё то, что было в мультфильме. Группе 2 показал мультфильм собственного производства.

Далее, предложил ребятам ответить на одинаковые вопросы про динозавров.

В следующей диаграмме видно, как ответили ученики, которые слушали мой рассказ (рисунок 1).

Рис. 1 - Правильные ответы учеников, которые слушали рассказ о динозаврах

На первый вопрос, о том, как давно жили динозавры, 7 одноклассников ответили верно. Это больше половины ребят. На вопрос: «Какие виды существовали?», 6 одноклассников знали правильный ответ – это половина опрашиваемых. На вопросы: «Что означает термин Динозавр» и «Почему они вымерли?», правильно ответили 3 человека. А на вопрос: «Кто и когда придумал термин Динозавр?», знали ответ лишь 2-е.

Как бы я не старался интересно рассказать тему, положительных ответов мало. И это низкий результат.

Теперь, давайте рассмотрим диаграмму с результатами ребят, которые смотрели мультфильм (рисунок 2).

Рис. 2 - Правильные ответы учеников, которые смотрели мультфильм

Больше всего правильных ответов получил вопрос: «Кто и когда придумал термин Динозавр», 10 учеников ответили верно. По 9 правильных ответов оказалось у вопросов: «Как давно динозавры жили?» и «Почему динозавры вымерли?». На вопросы: «Какие виды существовали?» и «Что означает термин Динозавр» правильно ответили по 7 человек.

На все вопросы больше половины опрашиваемых ответили верно. И это хороший результат.

Давайте сравним результаты группы1 и группы 2 в таблице:

Таблица 1. Количество правильных ответов в группах 1 и 2

 

Группа 1

Группа 2

Всего

Вопрос 1

7

9

12

Вопрос 2

6

7

12

Вопрос 3

2

10

12

Вопрос 4

3

7

12

Вопрос 5

3

9

12

В результате анкетирования видно, что ученики, которые смотрели мультфильм лучше запомнили материал. Это получилось, потому что они не только слушали, а видели картинки, интересный сюжет, яркие краски. Мультфильм вызвал интерес и обсуждение. В то время, как обычный рассказ, показался ученикам скучным. Считаю, что моё исследование удалось и привело к положительному результату.

Заключение

В этом проекте я узнал, что с древних времен люди создавали первые мультипликации. Так они передавали свои знания и опыт остальным.

Мой мультфильм также позволит распространить историю динозавров для ребят младших классов, детских садов и не только.

Для выполнения работы я изучил истории создания мультипликации. Исследовал тему динозавров для того, чтобы составить проект фильма. Занимался лепкой из пластилина и пробовал разные техники создания анимации.

В результате, у меня появился свой творческий проект, в котором есть моё видение на эту историю.

Я рад, что мультфильм приглянулся моим одноклассникам. Надеюсь, он понравится и другим зрителям.

Анкетирование показало, что такой инструмент в преподавании поможет увлечь детей. Сделать рассказ более интересным и красочным. И значит, быть полезным.

Мною выполнены все задачи и цели. Считаю, что смог полностью

доказать свою гипотезу: мультфильм может нести образовательный характер.

.

Список литературы

1. Ты и я - https://xn--54-vlc3b6bza.xn--p1ai/blog/vidy-i-tekhniki-multiplikatsii/ (12.09.2025г.)

2. Медиа основа - https://animation.su/news/etapyi-proizvodstva-multfilma-polnoe-rukovodstvo-dlya-zakazchikov (14.09.2025г.)

3. Animamuseum - https://animamuseum.ru/blog/istoriya-animatsii/ (08.09.2025г.)

4. Multmaster - https://multmaster74.ru/10-stati/04-istoriya-multiplikacii.htm (08.09.2025г.)

5. Synfig - https://docs.synfig.ru/rabota-s-rastrovymi-izobrazheniyami/animaciya-metodom-perekladka (12.09.2025г.)

 

Приложение А

Рис. А.1 - Смена кадров животного

Рис. А.2 - Кадры движения двух людей

Рис. А.3 - книжка со множеством иллюстраций

 

Приложение А

Рис. А.4 - Праксиноскоп

Рис. А.5 - Оптический театр Рейно

Рис. А.6 – Прекрасная Люканида, или война рогачей с усачами

Приложение А

Рис. А.7 - Мультфильм "Варежка"

Рис. А.8 - Первый компьютерный мультфильм в мире "Кошечка"

Приложение Б

Рис.Б.1 - Пластилиновый мультфильм «Крокодил Гена» 1969г.

Рис. Б.2 - Анимация из бумаги «Котик»

Рис. Б.3 – Анимация в кукольной технике Стоп - моушен

Приложение Б

Рис.Б.4 - Песочная анимация.

Рис.Б.5 - Создание действия на белой доске

Рис. Б.6 - Ротоскопирование

Приложение Б

Рис. Б.7 - Анимация механизмов

Рис.Б.8 - Анимация рисунков

Рис.Б.9 - 3D-анимация

Приложение В

Рис.В.1 - Сценарий к мультфильму «Динозавры. Что с ними стало?»

Рис. В.2 - Обработка динозавра из бумаги пластилином

Приложение В

1 .

 

3.

4.

Рис. В.3 - Покадровая съёмка – Стоп-моушен

Рис. В.4 - Добавление анимации переходов слайдов и эффекты

Просмотров работы: 0